Cambio curso de discusión avanzada por asiento con vistas

¿Cómo tejimos esta telaraña de incomprensión?

¿Cómo nos perdimos en el laberinto de nuestras inseguridades?

Deseo ver y no consigo

Te siento y la tierra se abre entre nosotros al caminar. Dudo si la sonrisa que nos unió todavía permanece.

¿Quieres venir y sentarte conmigo?

¿Ves algo?

La pieza explora el mundo de una pareja, donde cada uno es el espejo del otro en un juego de proyección y reflejo de conflictos internos pendientes de resolver.

Inconscientes, los personajes arrastran esas dificultades a situaciones límite impulsados por una búsqueda errática de una serenidad interior, un último intento de encontrar un enfoque más lúcido a la realidad que les rodea. A pesar de ello, el deseo no es condición suficiente para lograrlo.

 

PREMIOS

⋅ Premio especial del jurado en el IV Maratón de Danza del Teatro de Madrid (2005).

⋅Pieza seleccionada para el XIX Certamen Coreográfico de Madrid (2006).

 

FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA

Año de estreno/ Pieza corta: 2005

Año de estreno/ Versión extendida: 2006

Duración sala: 27 minutos (aprox.)

Duración calle: 15 min. / 27 min. (aprox.)

Género: Danza contemporánea

Nº de intérpretes: 2

 

Dirección, coreografía e interpretación

Jesús Caramés, Mercedes Pedroche

 

Música

Varios

 

Edición espacio sonoro

Irene Fernández

 

Iluminación

Miguel Miñambres

 

Escenografía y vestuario

Jesús Caramés, Mercedes Pedroche

 

Fotografía

Lorenzo di Nozzi, Theo Stamatiadis

 

Video

Diego Ortiz

Réquiem al 33

¿Quieres que te cuente algo?

Claro que sí, te lo voy a contar; porque tengo mucho que contar y poco tiempo que perder.

El tiempo.

Al principio el tiempo avanza cuesta arriba, lento. Llega un momento en el que se precipita y empieza a caer, cada vez más rápido.

Si para entonces hemos conectado con lo que verdaderamente somos, y nos colocamos en una posición de observadores de la realidad y de nosotros mismos, entonces, el tiempo mental parece suspenderse como si fuera un paracaídas.

(Cuando conectamos con el presente, el tiempo tiende a infinito)

Déjame que te cuente…Estoy suficientemente cansada como para poder escuchar a la vida que, a veces, nos habla en susurros.

APOYOS

⋅ Producida con la Ayuda a la Creación Coreográfica 2008 de la Comunidad de Madrid.

⋅ Pieza seleccionada para el XXI Certamen Coreográfico de Madrid (2008).

FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA

Año de estreno: 2008

Duración: 60 minutos (aprox.)

Género: Danza contemporánea

Idioma: Castellano

Nº de intérpretes: 3

Dirección y concepto escénico

Mercedes Pedroche

Creación, coreografía e interpretación

Jesús Caramés, Verónica Garzón, Mercedes Pedroche

Música

Varios

Edición espacio sonoro

Pablo Navarro

Textos

Mercedes Pedroche

Iluminación

Paloma Parra

Escenografía y vestuario

Mercedes Pedroche

Fotografía

Lorenzo di Nozzi, Fernando Sagastume

Video

Noelia Pardo

Grita

Un día algo se rompe y empujo con todas mis fuerzas para parir.

Las palabras se desprenden, metálicas.

Me entrego a la levedad del abandono y comienzo a flotar, con esa belleza que sólo puede brotar de los vencidos.

Cada vez siento las palabras más lejanas y es en la ausencia de necesidad cuando finalmente soy capaz de gritar.
 
· Pieza realizada para la Licenciatura en Danza de la Universidad de Antioquia (Medellín, Colombia).
 
FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA

Año de estreno: 2013

Duración sala: 35 minutos

Género: Danza contemporánea

Nº de intérpretes: 20
 
Dirección y creación

Mercedes Pedroche
 
Coreografía

Mercedes Pedroche en colaboración con los intérpretes
 
Intérpretes y textos

Jonatan Alzate, Jennifer Echeverry, Diana Fernández, Cinthya Flórez, Angie Gómez, Mónica Hurtado, Jhon Jairo Jaramillo, Juan Esteban López, Natalia Marlés, Lucía Mercedes Montes, Julio César Montoya, Johans Moreno, Verónica Obando, Tatian Ossa, María Cristina Ovalle, Rubén David Peña, Luis Alejandro Pérez, Angello Lizeth Ramos, Blaismiro Restrepo, Jill Cristina Salgado
 
Música

Varios
 
Edición espacio sonoro

Samuel Ignacio Rojas
 
Iluminación

Felipe Ortiz
 
Escenografía y vestuario

Mercedes Pedroche

 

Asistente de escenografía

Ramón Pérez
 
Arreglos de vestuario

Sastrería Armando

 

Fotografía

Julio César Montoya

 

Video

Byron Alaff, Mauricio Urrego

Parámetros

Dos personajes, encarnados por una intérprete de danza y un guitarrista de jazz, dialogan sobre el miedo a través de la música, la palabra y el movimiento. En una atmósfera inquietante, generada por drásticos cambios de luz, la desnudez del silencio y las entramadas melodías de una guitarra eléctrica, desentrañan el temor que nace ante los cambios profundos. Tejiendo una poesía existencial acompasada por textos de Franz Kafka y Ani Difranco contemplan el vacío que queda al derrumbarse los parámetros que sostienen sus vidas.

Quizá el miedo no se pueda combatir, sólo comprender.

 

APOYOS

⋅ Centro de Danza Canal (Madrid)

⋅ Teatro de Madrid

⋅ Conservatorio Superior María de Ávila (Madrid)

 

PREMIOS

⋅ Primer premio de danza contemporánea en el IX Maratón de Danza del Teatro de Madrid (2010)

⋅ Premio a la mejor intérprete femenina en el IX Certamen Internacional de Coreografía Burgos-Nueva York (2010)

 

FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA 

Año de estreno/ Pieza corta: 2010

Año de estreno/ Versión extendida: 2011

Duración obra completa: 50 minutos (aprox.)

Duración versión calle: 20 minutos (aprox.)

Género: Danza contemporánea

Idioma: Castellano

Nº de intérpretes: 2

 

Dirección y coreografía

Mercedes Pedroche

 

Intérpretes

Mercedes Pedroche, Emmet Crowley

 

Composición musical original

Emmet Crowley

 

Iluminación

Daniel Alcaraz

 

Textos

Ani Difranco, Frank Kafka

 

Escenografía y vestuario

Mercedes Pedroche

 

Fotografía

Ciro Pérez, Lorenzo di Nozzi

 

Video

Daniel Iturbe

 

Asistente de producción

Ana Erdozain

Artificios y leopardos

‘Artificios y Leopardos’ es un espectáculo concebido como experiencia escénica donde el público forma parte activa de la acción. Con un lenguaje híbrido, a caballo entre el teatro y la danza, la obra se inspira en el ensayo “El Mito de Sísifo” escrito por Albert Camus y en el concepto del eterno retorno de Nietzsche. Mediante un dispositivo iterativo una mujer canaliza un experimento colectivo sobre la libertad.

Una mujer, atravesada por el Sísifo absurdo de Camus, vive atrapada en una experiencia cíclica que la ha llevado a un punto muerto. Deambula solitaria como una hembra leopardo enjaulada, negando credos y manadas. Incapaz ya de cargar consigo misma y consciente de su vulnerabilidad, rastrea en su fracaso el impulso vital que le permita vivir al margen de los decorados y las creencias ficticias que impone el engranaje social. Busca la complicidad del público en una reflexión colectiva y se pregunta si queremos o podemos encontrar la libertad en la danza a la que Nietzsche tantas veces se refirió.

 

APOYOS / PREMIOS

⋅ Premio a la Mejor Interpretación y Premio a la Mejor Puesta en Escena en el XIII CENIT 2021 (Certamen de Nuevos Investigadores Teatrales) / TNT-Atalaya (Sevilla)

⋅ Candidata a los Premios Max de la Artes Escénicas 2021 en las categorías de Mejor Autoría Revelación y Mejor Intérprete Femenina de Danza

⋅ Proyecto ganador de la Residencia de Creación e Investigación A GATAS 2019, impulsada por el Centro Cultural Conde Duque, el Teatro de la Abadía y la Resad-Real Escuela Superior de Arte Dramático (Madrid)

⋅ Ayuda a la Producción Coreográfica 2019 de la Comunidad de Madrid

⋅ Centro Coreográfico Canal (Madrid)

⋅ Universidad Carlos III de Madrid

⋅ Beca de Creación en Danza de la Alcaldía de Medellín (Colombia)

⋅ Pequeño Teatro de Medellín (Colombia)

⋅ Casa de la música (Medellín, Colombia)

 

FICHA ARTÍSTICA Y TÉCNICA

Estreno: 2019. Teatro de la Abadía (Madrid, España)

Duración: 90 minutos (aprox.)

Género: Contemporáneo (Teatro y Danza)

Idioma: Castellano

Nº de intérpretes: 1

 

Dirección, textos, coreografía e interpretación

Mercedes Pedroche

 

Concepto escénico

Mercedes Pedroche, Felipe Caicedo

 

Asistente de dirección

Martina Novakova

 

Mirada externa

Pablo Messiez

 

Iluminación

Inés de la Iglesia

 

Coordinación del espacio sonoro

Borja Ramos

 

Música original

Borja Ramos, Vidal

 

Asistente de sonido

Mariano Repollés

 

Escenografía y vestuario

Mercedes Pedroche

 

Fotografía

Ciro Pérez, Eva Viera

 

Video

Eva Viera

 

Producción y distribución

Mercedes Pedroche

 

Asistente de producción y producción en gira

Mariano Repollés