CREADORA ESCÉNICA INDEPENDIENTE

COREÓGRAFA, BAILARINA Y DOCENTE

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BIO

Mercedes Pedroche

Nacida en Madrid, 1974.

Máster en Creación Teatral de la Universidad Carlos III de Madrid, dirigido por el dramaturgo y director Juan Mayorga, formándose con profesores como Pablo Messiez, Álvaro Tato, Enzo Cormann, Mateo Feijóo, José Sanchís Sinisterra, José Luis García Barientos y Sol Picó.

Su formación en danza pasa por Madrid (Imperial Society of Teachers of Dancing, Escuela Profesional de Danza Carmen Senra, Conservatorio Superior de Danza María de Ávila), Nueva York (Steps, Broadway Dance Center), Roma (Istituto Addestramento Lavoratori dello Spettacolo) y Viena (Impulstanz). Amplia su formación en talleres específicos con Mónica Valenciano, Iñaki Azpillaga, Germán Jaúregui, Josef Frucek, Linda Kapetanea, Roberto Olivan, Guillermo Weickert, Aitana Cordero, Ángela Rodríguez, Chevi Muraday, Rebeca Falcón, Mónica Runde, Teresa Nieto, Mauro Mosconi, Susan Taylor y Joe Lanteri, entre otros.

Licenciada en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad Autónoma de Madrid y Grado en Guitarra clásica por el Real Conservatorio de Música de Madrid.

Inicia su trayectoria profesional como intérprete en 1995 en la creación y gira del espectáculo Un mundo separado por el mismo Dios, dirigido por el músico y compositor Nacho Cano. Se ha movido en diversos ámbitos de la danza trabajando para coreógrafos de Danza Contemporánea como Ángela Rodríguez, Ramón Oller, Sol Picó, Chevi Muraday, Juan de Torres, Daniela Merlo, Stephan Boko y Richard Siegal. También ha trabajado en teatro musical (Grease, La magia de Broadway, Peter Pan), cine (20 centímetros, Una hora mas en Canarias, El oro de Moscú, Los Manager), televisión (TVE1, A3, Tele5, RAI1- Italia, Mediaset-Italia) y publicidad.

A partir del 2005 canaliza su trayectoria profesional hacia la creación y la docencia. Sus inquietudes más personales se inscriben escénicamente en obras de danza contemporánea como: Parámetros (Premio de Danza Contemporánea en el IX Maratón de Danza del Teatro de Madrid; Premio a la Mejor Intérprete femenina en el IX Certamen Internacional de Coreografía en Danza Burgos-New York; Compañía residente en el Centro de Danza Canal), Cambio curso de discusión avanzada por asiento con vistas (Premio Especial de Jurado en el IV Maratón de Danza del Teatro de Madrid; pieza seleccionada para el XIX Certamen Coreográfico de Madrid), Réquiem al 33 (Beca de Creación en Danza de la Comunidad de Madrid 2008), Que paren la tierra que me subo a una canica, Déjame que te cuente (pieza seleccionada para el XXI Certamen Coreográfico de Madrid), Hembra y Grita (pieza creada para la Licenciatura en Danza de la Universidad de Antioquia/ Medellín, Colombia).

Estas piezas se han presentado en festivales como Festival Internacional Madrid en Danza, Mes de Danza de Sevilla, Festival Distrito Danza (Madrid), Lekuz Leku (Bilbao), Huellas-Danza en paisajes insólitos (Huelva, Granada, Sevilla), Cartografías de la Danza (Madrid), Gatadans (Madrid), Ciclo Desbordarte (Madrid), Festival 3D (Madrid), Gracias por favor (Madrid), Festival Encuentros en Asturias (Gijón), Festival Canarios dentro y fuera (Santa Cruz de Tenerife), Nerja Danza (Málaga), Festival Al borde (Medellín, Colombia) y Festival Endanzante (Medellín, Colombia).

Ha compaginado la creación de piezas de danza contemporánea con encargos coreográficos para eventos y cine como la Ceremonia de Apertura de los IX Juegos Suramericanos Medellín 2010 (Colombia), las Ceremonias de Apertura y Cierre del 55º Festival Internacional de Cine de San Sebastián, el espectáculo Cutty Sark/ Shangay-London, la Ceremonia de los Premios Eficacia y diversos montajes escénicos para empresas (Ericsson, Randstad, Energy System, Axe, Balay, RTVE).

Bajo de la dirección del cineasta Manuel Palacios, colabora como coreógrafa e intérprete en el documental Sin vendas en la memoria, encargo del Gobierno Vasco como homenaje a las víctimas del terrorismo.

Paralelamente a su trabajo como creadora, lleva a cabo una labor pedagógica. Ha sido profesora en el Plan de Formación Profesional de la Escuela de Danza Carmen Senra (Madrid), profesora invitada en la escuela Broadway Dance Center- Tokyo (Japón) y en diversas instituciones españolas y colombianas (Red de Danza Ciudad de Medellín, Instituto de Cultura y Patrimonio de Antioquia, Centro Cultural Facultad de las Artes de la Universidad de Antioquia, Seminario Internacional sobre Dramaturgias del Cuerpo). En la actualidad es profesora de la escuela Bambúdanza (Madrid).

Entre los años 2010 y 2016 ha desarrollado su labor profesional en Colombia como profesora cátedra de la Licenciatura en Danza de la Universidad de Antioquia (Medellín) y dirigiendo ÁRBOL-Procesos creativos vivos, plataforma de creación y formación escénica que promueve vínculos interdisciplinares y acciones performativas que han intervenido museos y espacios públicos de la ciudad. A su vez ha formado parte del jurado de las Becas de Creación en Danza del Instituto Distrital de las Artes de Bogotá y del Ministerio de Cultura de Colombia.

Actualmente reside en Madrid. Se encuentra finalizando el proceso creativo de Artificios y Leopardos, obra ganadora de la residencia artística A GATAS impulsada por el Teatro de la Abadía, el Centro Cultural Conde Duque y la Resad (Real Escuela Superior de Arte de Dramático). Será estrenada en Noviembre del 2019 en el Teatro de la Abadía.